Edgar Montón de Pájaros, Cristóbal Hewat, Margia Kramer, Tomás Lawson, Yong Soon Min Exposición colectiva del parque del Ayuntamiento, 1988

Edgar Montón de pájaros, Hosts nativos
Una serie de seis carteles de aluminio de color blanco y rojo montados en secciones de cercas angulares de color naranja se encuentran alrededor del City Hall Park. Hosts nativos La obra de Edgar Heap-of-Birds (n. 1954, Wichita, Kansas) está compuesta por carteles con un saludo que anuncia a una de las seis tribus indígenas americanas (Séneca, Tuscarora, Mohawk, Werpoe, Shinnecock y Manhattan) como anfitriona del día. Por ejemplo, «Nueva York, hoy tu anfitrión es Werpoe». El artista desea llamar la atención sobre las numerosas naciones indígenas existentes cuyos habitantes viven y trabajan en el área de la ciudad de Nueva York.

Cristóbal Hewat, Objeto Municipal
El poder del obelisco —su familiaridad así como sus asociaciones más comunes con la grandeza, el triunfo y la muerte— ha fascinado a Christopher Hewat (nacido en 1949, Nueva York, NY) e inspirado su último trabajo. Objeto Municipal Es una intensa exploración de la forma del obelisco, desde lo realista hasta lo teatral. Las esculturas son grandes monumentos vistos en círculo. En esta exposición, Hewat ha cercado los objetos, creando un santuario dedicado a la memoria e invitando al espectador a contemplar la mortalidad sin un dolor específico.

Tras su última exposición de biombos de madera con incrustaciones, Hewat retoma su interés por la arquitectura de cementerios, que expresó por primera vez en escudos de tamaño humano que simulaban tapas de ataúdes. Con su ingeniosa ebanistería y una intuición infalible para las proporciones clásicas, Hewat ha creado objetos geométricos majestuosos que se apropian del espacio de forma dramática y emotiva. Hewat patina las agujas huecas —hechas de cicuta, arce y tulipán— con sensuales marcas y un color cálido y elegante. Alrededor de cada monolito, protegiendo su espíritu, se encuentran delicadas vallas con detalles de filigrana finamente tallados.

Reflejando la predilección estética de su generación, Hewat se siente atraído por la geometría, lo que le permite contrastar el poder expresivo de la textura, el color y la forma con una estructura formal. Al elegir un tema antiguo como base de su obra, Hewat parece aceptar tanto la ambigüedad como el desafío de recrear la forma histórica en el arte contemporáneo.

Margia Kramer, Obelisco, para Raymond Williams
De Margia Kramer Obelisco, para Raymond Williams Es una pirámide de madera rústica, parcialmente abierta y de 12 metros de altura. La parte superior de la pirámide está construida con paneles de plexiglás, con un óculo en la unión de estos cuatro frontones transparentes. La palabra "revolución" está escrita en segmentos en las caras interiores de los paneles de plexiglás. Kramer (n. 1936, Nueva York, NY) explica que su escultura está "basada en el obelisco de Paul Revere y los postes de la libertad construidos en la Cámara de los Comunes en 1766, que marcaron la derogación de la Ley del Timbre Británica y el inicio de la Revolución Americana. Está dedicada a un pensador británico contemporáneo que escribió sobre la larga revolución contra la tiranía".

Thomas Lawson, Virtud cívica/Derechos cívicos
Virtud cívica/Derechos cívicos de Thomas Lawson (nacido en 1951, Glasgow, Escocia) es una estructura en forma de disco de tres paneles ubicada en el antiguo sitio de la escultura de Frederick MacMonnie de 1919, Virtud cívicaCombina imágenes de esa escultura y de las estatuas de Nathan Hale y Horace Greeley (también presentes en el Parque del Ayuntamiento) con paneles de texto con las frases «virtudes cívicas» y «derechos civiles». Lawson afirma: «Preveo crear una situación que anime a la gente a considerar el discurso público sobre las virtudes cívicas y los derechos civiles, tal como se representa en la escultura pública, y a reflexionar sobre la disparidad entre ese discurso y la realidad cotidiana».

Yong Soon Min, Marejada
Yong Soon Min (nacido en 1953, Seúl, Corea del Sur) ha creado Marejada, una sucesión de tres formas de casa que representan la evolución de una comunidad ideal. La primera casa es prototípica: negra, indistinguible, medio enterrada y medio emergente. La segunda es abierta y espaciosa, con una espiral en blanco y negro en su interior que sugiere fuerzas opuestas y la lucha por el cambio. La casa final es de colores vibrantes y acogedora. El artista la describe como "una inicio, habitado finalmente por personas de todos los orígenes que sienten un sentido de pertenencia y comunidad. El Parque del Ayuntamiento es el símbolo viviente del foro público que ha sido testigo de numerosas declaraciones, celebraciones y protestas por las visiones de sus ciudadanos de un ideal de progreso social. Espero que mi obra aporte su voz simbólica a este coro continuo.