Linda Nishio Mensajes al público: Competidor

La animación por computadora de 30 segundos de Linda Nishio comienza con letras blancas de 15 metros de altura que forman la palabra "meet-sue-BEE'-she". El mensaje, sobre fondo rojo y enmarcado por bordes rojos, blancos y azules, se disuelve rápidamente. Le siguen, a intervalos de tres segundos, cinco grafías adicionales, fonéticamente alteradas, de nombres corporativos japoneses conocidos, incluyendo fabricantes reconocidos de videojuegos, películas, productos electrónicos y automóviles. Los últimos cuatro fotogramas del mensaje de Nishio ofrecen una pista del rompecabezas fonético, con la fonética (KNEE'-sheo-oh) y la grafía correcta del nombre de la artista.

In FabricanteNishio (n. 1952) busca equilibrar el poder entre lo que ella describe como "el individuo alienado y la poderosa corporación". Su estrategia consiste en socavar la imagen corporativa para alcanzar una posición de poder. Comienza satirizando la idea casi universal de adoptar el apellido familiar como nombre comercial y yuxtapone su nombre con los de empresas japonesas famosas, pero anónimas, como Fuji, Toyota, Mitsubishi, Nissan, Sony y Nintendo.

Nishio afirma: «El individuo siempre ha estado en desventaja al competir con las corporaciones debido a su falta de acceso a los medios». Continúa su campaña de superioridad privando a sus «competidores» del reconocimiento de marca. En lugar de deletrear correctamente cada nombre corporativo, Nishio transforma los emblemas familiares en grafías fonéticas distorsionadas e intencionadamente absurdas. Fuji se convierte en «FOO-gee», Sony en «SO'-knee», Nissan en «KNEE'sahn», Nintendo en «nen-ten-DOUGH», Toyota en «tow-YO'taah» y Mitsubishi en «meet-sue-BEE'-she».

Aunque la fonética de Nishio siempre conserva la integridad de las pronunciaciones japonesas reales, logra sugerir un sentido de origen extranjero al ofrecer lo que, a primera vista, parecen nombres absurdos y de sonido extraño. Y aunque somete su nombre a este mismo régimen fonético, Nishio resulta vencedora: el suyo es el único nombre que se ofrece con una ortografía correcta y no fonética. De esta manera, Nishio inclina la balanza a su favor y, al mismo tiempo, nos hace conscientes de cuán asimilados se han vuelto a nuestro idioma los nombres de estos fabricantes extranjeros en los últimos años.

Mmensajes al público formó una parte clave de la Public Art FundEl compromiso a largo plazo de la empresa con las obras de arte basadas en medios. De 1982 a 1990, la exposición presentó una serie de proyectos artísticos creados específicamente para la cartelera Spectacolor de Times Square.

Como dijo Russell Miller del periódico de Ohio La hoja toledana En su artículo del 19 de febrero de 1984, explicó: «Cada mes, un artista diferente presenta una animación de 30 segundos en el panel de luz Spectacolor, un conjunto de 8,000 bombillas rojas, blancas, azules y verdes de 60 vatios que domina la vista de Times Square. El anuncio se repite más de 50 veces al día durante dos semanas, enclavado en un bucle de 20 minutos de anuncios animados por computadora».

“Jane Dickson, una pintora, trabajaba para Spectacolor, Inc. como diseñadora publicitaria y programadora de computadoras cuando, hace tres años y medio, pensó por primera vez en usar el tablero de luz para exhibir arte no comercial.

“Yo elegí ese título”, dijo sobre Mensajes al público"Porque me pareció que el potencial propagandístico de este proyecto era enorme". Señaló que el tablero se usaba habitualmente para propaganda comercial.

“Dickson buscó ayuda de la Public Art Fund, una organización con sede aquí y dedicada a sacar el arte de las galerías y colocarlo en las calles y parques de la ciudad”.

Director del Proyecto Public Art Fund Jessica Cusick explicó: “Estamos tratando de hacer arte que sea oportuno, tenga un mensaje, sea visualmente potente y que trate de lidiar con la delgada línea que divide las bellas artes del arte comercial”.