Public Art Fund Charlas: Stan Douglas
5-6pm
La charla virtual gratuita de Stan Douglas del 28 de enero de 2021 se centra en su nueva comisión pública permanente El medio siglo de Penn Station, 2020, una cautivadora serie fotográfica que reconstruye nueve momentos memorables, pero olvidados, de la historia de la Estación Pensilvania original (1910-63). El artista ha creado esta obra monumental específica para el sitio, recién inaugurada. Sala de trenes de Moynihan En la ciudad de Nueva York, combinando cientos de fotografías de artistas disfrazados en escena con interiores recreados digitalmente de la demolida estación. Al desafiarse a sí mismo para trabajar a gran escala y con un material técnicamente exigente, Douglas ha creado una obra emblemática que refleja el pasado histórico y el futuro vanguardista del centro de transporte más transitado de Norteamérica.
Para El medio siglo de Penn StationDouglas se basó en la investigación de archivo para recrear momentos fortuitos y conmovedores que van desde un espectáculo de vodevil improvisado dirigido por Burt Williams durante una épica tormenta de nieve en 1914, hasta los últimos momentos de afecto entre soldados y sus seres queridos antes de ser desplegados en 1941 para el servicio durante la Segunda Guerra Mundial. La calidad cinematográfica de los nueve paneles revive estos momentos con asombroso detalle. Las imágenes resultantes rinden homenaje al emblemático edificio original de McKim, Mead & White y a las capas de experiencia humana que dan vida a nuestros espacios cívicos. Con una extensión de más de 80 pies en el área de espera con boletos junto a la sala de embarque con tragaluz, esta es la instalación pública más grande de Douglas hasta la fecha y la primera obra de arte público permanente en los Estados Unidos. Su charla como artista ofrecerá perspectivas tras bambalinas sobre la realización de estas innovadoras fotografías y las contextualizará en la práctica de Douglas.
Public Art Fund Las charlas se presentan en colaboración con The Cooper Union.
Acerca del programa de arte del Moynihan Train Hall
El nuevo edificio corporativo de Sala de trenes de Moynihan en Midtown Manhattan presenta tres instalaciones de arte específicas del sitio sin precedentes realizadas por Stan Douglas, el dúo de artistas Elmgreen & Dragset y Kehinde Wiley. Las instalaciones de techo de Wiley y Elmgreen & Dragset definen dos entradas principales al vestíbulo de trenes, mientras que la serie fotográfica de Douglas aparece en cuatro secciones de 22 metros de largo en la pared que abarca la zona de espera con billetes, junto al vestíbulo principal de embarque, con claraboya. Testimonio de la creatividad, la diversidad y el patrimonio de la ciudad, las tres obras monumentales encargos reflejan el carácter cívico del vestíbulo de trenes Moynihan y ofrecen una perspectiva innovadora sobre la historia y el esplendor de la estación de Penn original y la oficina de correos de Farley.
El Hall de Trenes fue inaugurado al público por el gobernador Andrew M. Cuomo el 1 de enero de 2021 y transforma el Edificio James A. Farley en un centro de transporte de primer nivel que amplía el espacio de la explanada del complejo ferroviario de Penn Station y redefine la experiencia de viaje en la instalación de transporte de pasajeros más transitada del hemisferio occidental. Las obras de arte fueron encargadas por Empire State Development en colaboración con Public Art Fund.
Sobre el artista
Desde finales de la década de 1980, el artista canadiense stan douglas (n. 1960) ha creado películas y fotografías —y más recientemente, producciones teatrales y otros proyectos multidisciplinarios— que investigan los parámetros de sus medios. Su constante investigación sobre el papel de la tecnología en la creación de imágenes y cómo estas mediaciones se infiltran y configuran la memoria colectiva ha dado lugar a obras que son a la vez específicas en sus referencias históricas y culturales y ampliamente accesibles.
La obra de Douglas ha sido objeto de exposiciones individuales en instituciones destacadas de todo el mundo desde la década de 1980. Entre sus exposiciones más recientes se incluyen las realizadas en la Colección Julia Stoschek, Berlín (2019-20); el Plug In Institute of Contemporary Art, Winnipeg (2019); Western Front, Vancouver (2019); el Musée d'Art Moderne Grand-Duc Jean (MUDAM), Luxemburgo (2018); y Les Champs Libres, Rennes, Francia (2017). El artista fue seleccionado recientemente para representar a Canadá en la 59.ª Bienal de Venecia de 2022. Douglas participó en la 58.ª Bienal de Venecia de 2019, donde estrenó su videoinstalación. Doppelgänger y también presentó una selección de fotografías de su serie de 2017 Apagón.
Douglas ha recibido importantes premios, entre ellos el Premio Audain de Artes Visuales (2019); el Premio Internacional de Fotografía de la Fundación Hasselblad (2016); la tercera edición del Premio Anual de Fotografía Scotiabank (2013); y el Premio Infinity del Centro Internacional de Fotografía de Nueva York (2012). Su obra se conserva en importantes colecciones de museos de todo el mundo, como la Galería de Arte de Ontario (Toronto); el Centro Georges Pompidou (París); el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (California); el Museo de Arte Moderno (Nueva York); la Galería Nacional de Canadá (Ottawa); el Museo de Arte Moderno de San Francisco (California); el Museo Solomon R. Guggenheim (Nueva York); la Tate Gallery (Londres); y el Centro de Arte Walker (Minneapolis).
Acerca de las charlas
Public Art Fund Las charlas, organizadas en colaboración con The Cooper Union, conectan a artistas contemporáneos fascinantes con un público amplio mediante el diálogo sobre prácticas artísticas y arte público. La serie de charlas presenta a artistas de renombre internacional que ofrecen perspectivas sobre la creación artística y sus contextos personales, sociales y culturales. Los valores fundamentales de la expresión creativa y el acceso democrático a la cultura y el aprendizaje son compartidos por ambos. Public Art Fund y The Cooper Union se materializan en esta colaboración continua. Con el objetivo de que el público más amplio y diverso pueda acceder a ellas, las charlas son gratuitas.
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