Charlas en The New School: B. Wurtz
6: 30-8pm

Durante casi cincuenta años, B. Wurtz ha utilizado objetos encontrados para crear ensamblajes idiosincrásicos relacionados con necesidades humanas básicas: alimento, ropa o vivienda. Los arreglos de Wurtz se caracterizan por estar hechos de objetos utilitarios sencillos, como bolsas de plástico, latas, cordones de zapatos, contenedores de comida y trozos de madera, alambre y otros, que forman obras tridimensionales de pequeña escala o delicadas. El 17 de septiembre, el artista ofrecerá una inusual conferencia pública en el Auditorio Tishman de The New School para acompañar su primera exposición al aire libre. Árboles de cocina, presentado por Public Art Fund en City Hall Park hasta el 7 de diciembre de 2018. La charla del artista será seguida por una conversación con Public Art Fund El curador asociado Daniel S. Palmer habla sobre la expansión de su práctica al ámbito público, donde ha crecido hasta alcanzar una escala monumental por primera vez.
En sus cinco nuevas esculturas para Árboles de cocinaWurtz ha apilado coladores de colores uno encima del otro formando troncos bulbosos que parecen capaces de crecer hasta convertirse en columnas infinitas. En la parte superior de cada tronco, ramas delgadas brotan hacia arriba antes de parecer inclinarse hacia abajo, sosteniendo ollas y sartenes. Mecidas por la brisa con ingravidez, se equilibran con frutas y verduras de plástico desbordantes que cuelgan como si se derramaran de cornucopias de utensilios de cocina. Al igual que en sus obras de escala más doméstica, estas enormes esculturas se ensamblan para sugerir una composición que oscila entre la precaria fragilidad y la monumentalidad formal. Kitchen Trees demuestra una genuina apreciación por el valor y la belleza de las cosas ordinarias y nos ayuda a ver las extraordinarias posibilidades de nuestro entorno cotidiano.
Acerca de la artista
B. Wurtz (n. 1948 en Pasadena, California) vive y trabaja en Nueva York. En 2015, fue objeto de una exposición retrospectiva en el Centro de Arte Contemporáneo BALTIC de Gateshead, Reino Unido. En 2016, la exposición viajó a La Casa Encendida de Madrid, España. Ha realizado exposiciones individuales adicionales en el Kunstverein de Friburgo, Alemania (2015); White Flag Projects, San Luis, Misuri (2012); y la Galería 400 de la Universidad de Illinois en Chicago (2000). Su obra ha formado parte de exposiciones colectivas en el MoMA PS1 de Nueva York (2004); el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, Illinois (2011); y el Museo de Arte Contemporáneo de Lyon, Francia (2009).