Charlas: Mark Manders
6: 30-8pm
La distintiva práctica multidisciplinaria de Mark Manders abarca la instalación, la escultura, el dibujo y la proyección de imágenes. Con ensamblajes cuidadosamente construidos de muebles, figuras humanas y animales, periódicos, tuberías metálicas soldadas, bombillas y objetos efímeros de la vida cotidiana, las enigmáticas instalaciones de Manders reflejan un interés constante por crear un autorretrato metafórico. Para crear su obra, fabrica cada elemento individual en el estudio, recreando objetos cotidianos como periódicos, vigas de madera o tornillos fresados que, si bien resultan familiares, carecen de referencias del mundo real. Como parte de su proceso de trabajo, Manders "prueba una obra" imaginándola en un supermercado "para ver si puede sobrevivir allí, sin ser etiquetada como una obra de arte". La charla de Manders se centrará en su interés por el espacio público y el diálogo entre la vida y el arte.
Public Art Fund Las charlas en The New School están organizadas por Public Art Fund en colaboración con el Centro Vera List de Arte y Política de The New School.
Este programa está financiado, en parte, por fondos públicos del Consulado General de los Países Bajos en Nueva York.
Este programa es posible en parte gracias al Consejo de las Artes del Estado de Nueva York con el apoyo del Gobernador Andrew Cuomo y la Legislatura del Estado de Nueva York.
Galería de fotos
La serie de otoño de 2013
Clavijas cuadradas, agujeros redondos: del cubo blanco a la esfera pública
Desde museos emblemáticos hasta galerías contemporáneas, las obras de arte suelen concebirse y presentarse en diálogo con los espacios expositivos donde se exhiben. Si bien es invisible, la historia de ese contexto moldea nuestra forma de ver y comprender el arte. En el vertiginoso telón de fondo visual de edificios, personas, calles, publicidad y el paisaje en general, la esfera pública ofrece una historia compleja y de múltiples capas. Un espacio público en constante cambio no se fija en las convenciones de la historia del arte ni en el cubo blanco, y exige que las obras de arte se comuniquen más allá del espacio expositivo tradicional.
Para las charlas de otoño de 2013 en la New School, Public Art Fund invita a artistas cuyas diversas prácticas han abarcado un trabajo significativo en contextos de galerías y museos, así como en la esfera pública, a compartir sus experiencias de trabajo tanto en el cubo blanco como en el ámbito público.
Acerca de la artista
Mark Manders (n. 1968, Volkel, Países Bajos) vive y trabaja en Arnhem, Países Bajos, y Ronse, Bélgica. Estudió en la Escuela de Diseño Gráfico de Arnhem y en la Academia de Arte y Diseño de Arnhem. Ha presentado exposiciones individuales en el Castello di Rivoli, Turín, Italia (2012); el Musée Carré d'Art, Nîmes, Francia (2012); el Museo de Arte Carrillo Gil, Ciudad de México (2011); el Museo de Arte de Berkeley, California (2005); el Museo Irlandés de Arte Moderno, Dublín (2005); el Instituto de Arte de Chicago y la Renaissance Society, Chicago (2003); y el Museo Kröller-Müller, Otterlo, Países Bajos (2002), entre otros. Ha expuesto en las Bienales de São Paulo, Berlín y Venecia, así como en la Documenta de Kassel. En 2010, la primera exposición estadounidense de Manders viajó del Museo Hammer de Los Ángeles al Museo de Arte de Aspen, el Centro de Arte Walker de Minneapolis y el Museo de Arte de Dallas. En 2013, representó a los Países Bajos en la Bienal de Venecia. Está representado por la Galería Tanya Bonakdar de Nueva York.